17、18世紀歐洲古典繪畫開始有了翻天覆地的變化，戰爭題材的作品因為其題材的獨特性在此時期得到了長足的發展。古代戰爭繪畫大師格奧爾格?菲利普?盧根達斯從眾多畫家中脫穎而出。他不同于雅克·路易·大衛等戰爭繪畫大師的是，他的部分戰爭題材作品是在激烈的戰場上完成。而因其在戰場創作卻毫發無損，曾一度被神化。他的作品因為其真實性被保存在多家知名博物館內，在不倫瑞克美術館內更是倍受研究。更值得一提的是，其作品甚至受到乾隆皇帝的賞識。

出生于奧格斯堡的格奧爾格·菲利普·盧根達斯(Georg Philipp RUGENDAS 1666 - 1742)因為其所處時代的特殊性，使得其成為一位戰爭類型的奇才畫家和雕刻家。他的作品基本來源于其真實的戰爭體驗，多取材于1703年在奧格斯堡被圍攻和被搶奪的期間，這也是其藝術風格形成的關鍵時期。他把繪畫當作自己的生命，在同時期的畫家看來，他經常會因此而有些“不同于常人” 的舉動。譬如為了再現最真實的戰爭場面，跑到最危險的戰爭前線，在廝殺的場面中作畫。他認為只有畫家親身體會到戰場上拼殺的士兵的感受才能創作出有真情實感的作品，才能最真實的再現戰爭的慘烈與輝煌。但很神奇的是，他在多次冒險把“戰場”作為“畫室”的經歷中，卻毫發無損，這讓當時的人們覺得很不可思議，甚至一度認為當時是“神”在庇佑他。他的這種為藝術“獻身”的精神，深深感染了當時的創作氛圍，眾多畫家成為他的追從者。

正因為他的這種嚴謹務實的創作態度，使得他創作出的戰爭類型的作品成為戰爭題材的標桿之作，對18世紀及以后的畫家都產生了深遠的影響。甚至影響到了東方的藝術創作。乾隆皇帝對格奧爾格·菲利普·盧根達斯(Georg Philipp RUGENDAS )極為賞識。在位時期，曾下令16 幅圖畫的雕刻版畫（描繪了其在位期間中國內陸省份和邊疆的軍事戰役場景）必須依照他所熟知的奧格斯堡銅版雕刻家格奧爾格·菲利普·盧根達斯的風格完成。

格奧爾格·菲利普·盧根達斯(Georg Philipp RUGENDAS )的絕大多數作品被保存在知名博物館內，其中九幅油畫戰爭作品甚至被當作“樣本”收藏于不倫瑞克美術館（Brunswick Gallery），有部分作品在收藏家手中成為“不解之謎”，再未在市場上流通。在他創作的多幅戰爭作品中，其中名為《騎兵的戰爭》的作品是最為著名的一幅。這幅作品在當時被同時期的畫家稱為“不能超越的戰爭作品”，甚至曾一度被記載在關于奧格斯堡戰爭的相關歷史記錄中。《騎兵的戰爭》分為兩個系列，分別描述了兩個關于戰爭的場景，其中一幅更被稱為可與魯本斯的《劫奪呂西普斯的女兒》相媲美。這兩幅作品現被巴黎美爵藝術基金收藏。

格奧爾格·菲利普·盧根達斯 （Georg Philipp I RUGENDAS 1666-1742）

騎兵的戰爭（1720年作品）

布本油畫

63.5×100cm

《騎兵的戰爭》這幅作品重點描述了“硝煙彌漫”的戰場上騎兵的英勇戰斗，再現了奧格斯堡被圍攻和被搶奪期間的殘酷斗爭場面。格奧爾格·菲利普·盧根達斯(Georg Philipp RUGENDAS )吸收了17世紀的美術成就和先進的人文思想，加上他極富藝術的創造性，形成了氣勢宏偉，色彩豐富，運動感強的鮮明風格。這種風格在這幅作品中體現的最為明顯，無論是對于馬匹肌肉線條的描繪還是人物動作的張力描畫都從側面反映了畫家高超的形體處理能力，因為這種逼真的形體塑造讓觀者也能因這些動作感受到當時劍撥弩張的場面，畫面中央地下躺下的人群則中和了中間三位騎兵的跳躍式構圖，使得整幅畫面構圖更加堅固且穩妥。天空的昏暗與戰場的硝煙彌漫相呼應，色彩處理上以暗色調為主屬于一氣呵成之作。

這幅作品由巴黎美爵藝術基金引入中國后，曾在"2013藝術北京"、"AAC藝術中國"等知名藝術展覽中與中國觀眾見面，掀起了一股關于戰爭題材作品的小高潮。專家認為，像這種比較稀缺題材的作品，因為中國觀眾對這種題材的“新鮮勁”更容易被接受，且因為其創作的特殊環境則更具收藏價值。